Chiunque abbia una storia da raccontare può scrivere un libro, sia per sé stesso sia per pubblicarlo e renderlo leggibile a tutti.

Iniziare è quasi sempre la parte più difficile, quindi crea un buon ambiente di lavoro, adotta un programma di scrittura regolare e mantieni la motivazione per fare qualche progresso in più ogni giorno.

Vi lasciamo con 12 suggerimenti relativi che riteniamo importanti per completare il progetto di scrittura che avete proposto con un libro che catturerà l'attenzione dei lettori:

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1. Chiarisci perché stai scrivendo un libro

Prima di iniziare a scrivere o anche solo di pensare al tuo libro, sii onesto con te stesso sui motivi per cui vuoi scriverlo. Vuoi diventare uno scrittore famoso? Scrivere un libro è un passo importante per far progredire la tua carriera? Sogni di vedere il tuo nome su una copertina? Hai vissuto una storia che vorresti condividere con il mondo?

Scrivere un libro è allo stesso tempo una vocazione e un passatempo, ovvero sia un lavoro che una passione. Scopri il tuo perché.

Tieni sempre a mente i tuoi obiettivi e ricordati di mantenerli realistici. Non diventare la prossima J.K. Rowling o il prossimo Paulo Coelho dopo il primo libro.

2. Prepara un ambiente che funzioni per te

Non esiste un'opzione unica che vada bene a tutti gli scrittori. Alcuni preferiscono una scrivania in una stanza appartata e silenziosa, mentre altri scrivono meglio in una biblioteca o al tavolo di un bar rumoroso. Prova diversi ambienti e scopri quale funziona meglio per te.

Tuttavia, quasi tutti gli scrittori lavorano meglio con il minor numero possibile di distrazioni e con facile accesso a qualsiasi materiale di cui hanno bisogno. Qualunque sia l'ambiente che scegli, preparalo in anticipo avendo a disposizione tutte le risorse necessarie. In questo modo non perderai la concentrazione perché stai cercando una penna o navigando su Internet.

Scegli una sedia rigida e leggermente comoda: è facile perdere la concentrazione quando ti fa male la schiena!

3. Considera la scrittura come parte della tua routine quotidiana

Si dice comunemente che il processo di scrittura avvenga in un momento di ispirazione, per cui lo scrittore deve essere pronto a lasciare tutto da parte e a scrivere sotto la fiamma di una creatività improvvisa. Tuttavia, questo è anche un modo per non riuscire ad andare avanti con il tuo libro. Piuttosto, programma un intervallo di tempo specifico nella tua routine quotidiana per scrivere.

Di solito uno scrittore dedica da una a tre ore alla scrittura per cinque o più giorni alla settimana (idealmente tutti).

Scegli un orario in cui solitamente sei vigile e produttivo, ad esempio le 19:30. alle 21:00 ogni giorno.

Riservare del tempo alla scrittura potrebbe comportare la riprogrammazione di altri impegni della tua vita. È un sacrificio che probabilmente ne varrà la pena.

4. Stabilisci obiettivi giornalieri e settimanale

Invece di sperare di scrivere dieci pagine ogni volta che hai un momento di ispirazione, prova a scriverne una, due o tre al giorno. Stabilisci l'obiettivo in base alla tua velocità e alle scadenze che hai stabilito e cerca di non modificarlo in un secondo momento.

Ad esempio, se imposti un anno come scadenza per scrivere la prima bozza di un libro di 100.000 parole, dovrai scrivere 300 parole (circa una pagina) al giorno.

5. Non preoccuparti di modificare mentre scrivi

Questo è un aspetto fondamentale del rispetto di un programma di scrittura: concentrarsi sulla scrittura di qualcosa ora e solo allora capire se sarà utile o meno. Per finire il tuo libro, segui questo mantra: "scrivi ora, modifica dopo".

Di solito, lo scrittore dedica quasi la stessa quantità di tempo alla revisione del libro (cancellando, cambiando) rispetto a quella impiegata per scriverlo, quindi è meglio conservare questa parte per dopo. Concentrati sull'avere qualcosa su carta, così potrai modificarlo in futuro.

Se proprio non puoi evitare di apportare modifiche mentre scrivi, riserva un intervallo di tempo specifico alla fine di ogni sessione. Ad esempio, utilizza gli ultimi 20 dei 90 minuti programmati per apportare modifiche al testo scritto durante la giornata.

6. Chiedi subito un secondo parere

Non aspettare di aver terminato l'intera bozza del tuo libro per mostrarlo a qualcuno. Chiedi a una persona di tua fiducia di leggere ogni capitolo e di darti un feedback sull'impostazione del libro, ovvero un feedback sulla chiarezza e sulla qualità dell'opera, non tanto sull'ortografia e sulla grammatica.

A seconda delle circostanze, potresti conoscere membri di un club del libro con cui puoi organizzare la ricezione dei capitoli man mano che li scrivi, oppure potresti avere altri scrittori come amici con cui puoi prendere l'abitudine di condividere e commentare il tuo lavoro. Se nessuna di queste situazioni è possibile, mostra il tuo lavoro a un amico o a un parente che è abituato a leggere molto e la cui opinione tieni in considerazione.

È naturale attraversare molte fasi, diversi livelli di motivazione e produttività, prima di terminare il tuo libro. Non scoraggiatevi: fa tutto parte del processo per scrivere il miglior libro possibile!

Qualità narrativa:

7. Inizia con una buona idea che abbia sostanza e sia accattivante.

Naturalmente, è più facile a dirsi che a farsi, ma è un punto cruciale quando si scrive un buon libro. Che si tratti di narrativa o di saggistica, l'autore deve avere un concetto che supporti l'intero processo di scrittura e revisione di un libro e che catturi i lettori.

Inizia con la "visione generale" del tuo libro e concentrati sui dettagli in un secondo momento. Fai brainstorming su argomenti, scenari o idee che ritieni validi. Annotateli, rifletteteci per un po' e scoprite quale vi affascina di più.

Un esempio noto a tutti: "cosa succederebbe se un uomo intraprendesse un viaggio verso una terra dove la gente è piccola e lui è un gigante, e poi arrivasse in un'altra dove la gente è giganti e lui era piccolo?".

8. Fai ricerche sull'idea che hai scelto per aumentare le tue conoscenze

Se si scrive un libro di saggistica, per svolgere un lavoro serio e rigoroso sarà ovviamente necessario ricercare l'argomento in modo approfondito. Ma anche le opere di fantasia devono essere supportate da un certo grado di realtà, possibile solo attraverso l'esperienza personale o l'indagine.

Ad esempio, un'avventura spaziale di fantascienza sarà più convincente se la tecnologia esistente si basa su un contesto reale. Oppure, se si sta scrivendo un romanzo poliziesco, è importante fare delle ricerche su come la polizia solitamente procede nelle indagini nelle situazioni descritte nel libro. Se vuoi aggiungere un fatto vero alla tua narrazione, prima fai una ricerca accurata.

9. Dai un titolo alla tua idea e dividila in capitoli

Inizia dando un titolo al tuo libro, anche se si tratta solo di un titolo provvisorio. Prenditi il tempo necessario durante la scrittura per trovare il titolo giusto. Tuttavia, avere un titolo ti aiuterà a realizzare il tuo lavoro.

Creare una struttura del lavoro in capitoli. È naturale che nel corso della scrittura questa struttura venga modificata parecchio: alcuni capitoli cambiano ordine, altri vengono eliminati, altri ancora vengono aggiunti. Ma avere un piano per la struttura del tuo lavoro ti aiuterà a tenere il tuo libro sulla buona strada.

10. Crea personaggi memorabili e indimenticabili

Anche questa parte è più facile a dirsi che a farsi. Ma fate del vostro meglio per costruire uno o più personaggi complessi e sviluppati, senza che siano degli "eroi" o dei "cattivi" superficiali o stereotipati.

È importante che i lettori possano identificarsi con alcuni di loro e che si sentano coinvolti al punto da interessarsi a ciò che accade nelle loro vite.

Pensa ad alcuni dei tuoi personaggi preferiti nei libri che ti sono piaciuti di più. Annota i tratti principali e usali come esempi per sviluppare le caratteristiche dei tuoi personaggi.

11. Creare una trama principale e delle sottotrame

Metti in risalto i conflitti e le tensioni nella tua narrazione, guidando i personaggi attraverso difficoltà, fallimenti, successi, drammi, ecc.

Il conflitto e la tensione possono essere esterni (ad esempio, un viaggio lungo o pericoloso, oppure un grande nemico) e/o interni (ad esempio, i fantasmi interiori del tuo personaggio, spinti da traumi passati). Rendi difficile per i tuoi lettori mettere giù il libro!

Il conflitto e la trama principali (ad esempio, l'ossessione del capitano Achab per la balena bianca in Moby Dick) possono essere un punto di introduzione per molti altri conflitti e sottotrame.

12. Tutto ciò che è incluso nel testo deve far progredire la narrazione.

È utile tenerlo a mente quando scrivi la bozza del tuo libro. Fai in modo che ogni capitolo, ogni pagina, ogni frase e ogni parola abbiano uno scopo nella tua storia. Vale a dire, non scrivere solo per riempire pagine. Se senti che c'è "paglia" nel tuo lavoro, cercare di "pulire" la scrittura da tutto ciò che è superfluo.

L'obiettivo è non dare mai ai lettori un motivo per perdere interesse nel libro. Mantienili sempre più concentrati sul tuo lavoro man mano che giri pagina!

Ciò non significa che non si possano usare frasi lunghe, testi descrittivi o addirittura distrarre dalla storia principale. Bisogna essere consapevoli che tutto questo è al servizio di una narrazione più ampia.

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